Recenzja „Icarus: The Aftermath”: trzymająca w napięciu i poruszająca kontynuacja z prawdziwego życia

Dokument „Icarus: The Aftermath” zagłębia się w następstwa skandalu związanego z oszustwami, który wstrząsnął światem zawodowego kolarstwa. Film przedstawia historię byłego zawodowego kolarza Davida Millara, który zmaga się z zaakceptowaniem konsekwencji dopingu i odbudowaniem swojego życia i kariery. Poprzez wywiady i materiały archiwalne reżyser Bryan Fogel zabiera widzów w emocjonującą i otwierającą oczy podróż, która zagłębia się w kulturę dopingu w zawodowym kolarstwie. Na podstawie historii Millara film bada szersze implikacje skandalu, takie jak wpływ, jaki wywarł on na społeczność kolarską, brak regulacji w tym sporcie oraz to, do czego posuwają się niektórzy sportowcy, aby zyskać przewagę. Dokument jest zarówno przejmującą, jak i inspirującą historią o odkupieniu jednego człowieka w obliczu przeciwności losu.

Film umiejętnie buduje napięcie, gdy Millar opowiada swoją historię i radzi sobie z następstwami swojej decyzji. W retrospekcjach widzimy presję, która doprowadziła go do podjęcia fatalnej decyzji o dopingu, i chwytające momenty, gdy zostaje złapany. Wywiady z Millarem są szczere, ujawniają emocje, jakich doświadczał podczas swojej podróży. Są też wywiady z innymi kolarzami, działaczami sportowymi i dziennikarzami, które pomagają przedstawić żywy obraz świata zawodowego kolarstwa i potencjalnych konsekwencji dopingu.

Dokument podkreśla również potrzebę lepszej regulacji tego sportu, a niektórzy rozmówcy wyrażają zaniepokojenie, że doping jest nadal powszechny. W miarę rozwoju filmu dokumentalnego widzimy również, jak Millar pracuje nad odbudową swojej kariery i życia oraz strategie, które przyjmuje, aby zachować motywację. Film kończy się serią triumfów Millara, stanowiąc pełne nadziei zakończenie jego historii i świadectwo siły jego charakteru.

„Icarus: The Aftermath to niezwykle ważna historia, opowiedziana w wciągający i trzymający w napięciu sposób. Przypomina o niebezpieczeństwach związanych z bronią nuklearną oraz o potrzebie komunikacji, zrozumienia i współpracy między narodami”. -@hugskisses_

„Icarus: The Aftermath” to mocny i poruszający dokument, który rzuca światło na ludzkie koszty dopingu. To pełna napięcia i poruszająca historia, która mówi o potrzebie większego nadzoru i regulacji w sporcie oraz o sile odkupienia w obliczu przeciwności losu. Film jest zarówno przestrogą, jak i inspirującą historią nadziei oraz świadectwem siły ludzkiego ducha.

  Ikar: Następstwa

Ikar: Następstwa

Bryana Fogela praca została dla niego odcięta, kiedy zdecydował się skierować kontynuację Ikar , jego głębokie zanurzenie się w doping sportowy i skomplikowany system oszukiwania wśród rosyjskich olimpijczyków w 2017 roku. Ten film zakończył się cliffhangerem. Będąc sygnalistą w połowie filmu, Grigorij Rodczenkow, architekt usankcjonowanego przez państwo programu dopingowego, uciekł z Rosji i ukrywał się w Stanach. Kontynuując opowiadanie swojej historii, wyzwaniem dla Fogela był nie tylko artystyczny cień rzucany przez barwnie opowiedzianego zdobywcę Oscara. Skomplikowanie kręcenia kontynuacji było kluczowym ograniczeniem: aby chronić bezpieczeństwo centralnej postaci filmu dokumentalnego, Fogel nie byłby w stanie wchodzić z nim w bezpośrednią interakcję.

Rozwiązaniem było osadzenie jednego operatora, producenta Jake'a Swantko, z Rodczenkowem i jego zespołem bezpieczeństwa. Śledząc jego życie na lamie przez prawie pięć lat, Ikar: Następstwa jest zarówno bardziej intymny, jak i ma szerszy zakres niż wcześniejszy film. To dokumentalny thriller szpiegowski, portret instytucjonalnego gaslightingu, prawniczy obgryzacz paznokci, intymne spojrzenie na koszt obalenia doktryny autorytarnej, a przede wszystkim poruszające studium postaci.

Ikar: Następstwa

Dolna linia Orwellowskie dreszcze, przejmujące zwroty akcji. Lokal: Festiwal Filmowy Telluride Dyrektor: Bryana Fogela Scenarzyści: Marka Monroe, Bryana Fogela 1 godzina 54 minuty

Dogrywka ponownie łączy siły Fogela ze Swantko, scenarzystą i producentem Markiem Monroe (który pracował nad niektórymi z najbardziej znanych filmów dokumentalnych ostatnich lat, m.in. Zatoka , Chuligan Wróbel I Lucy i Desi ) i kompozytora Adama Petersa. Dla tych, którzy nie widzieli wcześniejszego dokumentu, zręczne podsumowanie napisów początkowych powie ci, co musisz wiedzieć, z kilkoma pomocnymi spojrzeniami wstecz również podczas samego filmu. Z dreszczykiem światła w salach konferencyjnych kancelarii prawnych i kamerą kinetyczną w tymczasowych domach gdzieś w Stanach Zjednoczonych, historia rozwija się z odpowiednio niepokojącym rytmem (montażem zajmują się Wyatt Rogowski i Lauren Brinkman), podczas gdy ścieżka dźwiękowa Petersa zmienia się pomiędzy uderzeniami perkusji i ciemne, nerwowe akordy.

Orwell jest, co zrozumiałe, bliski i drogi Rodczenkowowi. Jako szef rosyjskiego Centrum Antydopingowego, jego głównym celem było opracowanie sposobów, dzięki którym rosyjscy olimpijczycy używać zwiększających wydajność i nie dać się złapać — bardziej trafną nazwą agencji byłoby Centrum Dowodów Antydopingowych. Strategie były oparte na nauce i absurdalne, wśród nich tajne laboratorium na luksusowym statku, nakaz dla sportowców do sikania w spodnie i „koktajl księżnej”, który używał szkockiej lub wódki do maskowania farmaceutyków.

Rodczenkow to fascynujący bohater o wielkiej osobowości — bystry, towarzyski, zabawny. Jego milczenie może być pełne złych przeczuć, a jego wylewność jest dziecinna, zwłaszcza gdy wyraża swoje uczucia wobec ludzi, którzy pracują, by go chronić. Należą do nich zespół prawników kierowany przez Jima Waldena, który ma powody sądzić, że w Stanach Zjednoczonych szukają go rosyjscy agenci Siergiej Skripal i jego córki Julii Skripal w Anglii oraz przywódcy opozycji Aleksiej Nawalny .)

Przywiązanie między Rodczenkowem i Fogelem jest szczególnie silne, czego dowodem jest rozmowa telefoniczna na Zoomie, która jest ich pierwszym kontaktem od dwóch i pół roku. Organizują też kilka osobistych spotkań, pierwsze z nich upamiętniono niemal romantycznym mini-montażem na jednym z tajnych przystanków podczas podziemnych podróży Rodczenkowa.

Przemieszczając się z miejsca na miejsce, często bez uprzedzenia, demaskator monitoruje oficjalną reakcję w domu, farbuje włosy (z pomocą Swantki) i koi nerwy whisky. Gdzieś po drodze, nie eksplorowany w filmie, pisze książkę, 2020's Afera Rodczenkowa: jak obaliłem rosyjskie tajne imperium dopingowe . W rozmowach telefonicznych z żoną Veroniką, która wciąż przebywa w Rosji, jego próby nadania nadziei na ich kłopotliwą sytuację spełzają na niczym. „To jest po prostu piekło” – mówi mu. – Dlaczego w ogóle zapuściłeś się do tego piekła?

Jeśli chodzi o to, kim jest i jak doszedł do tego punktu, Fogel wykorzystuje energiczną animację (autorstwa Biura Rozwoju i Projektowania Gary'ego Breslina), aby zilustrować dni Rodczenkowa jako młodego sportowca, kiedy zaczął się jego własny doping - wbrew polityce trenera i z jego pomoc matki. Swantko przeprowadza z nim wywiad, w którym mówi o utrzymującej się sowieckiej mentalności w postgłasnosti Rosji. Do tego momentu dokument zawiera materiał filmowy, na którym Putin dyskredytuje go jako „szalonego” i nazywa zdradę najgorszą możliwą zbrodnią. Rosyjski komentator telewizyjny potępia „złośliwe zamiary Rodczenkowa wobec naszych sportowców”.

Uproszczonym odczytaniem filmu byłoby stwierdzenie, że jest to dowód na istnienie wyjątkowej odmiany zła na świecie. Według przenikliwej obserwacji Rodczenkowa, „sygnaliści są najbardziej znienawidzeni z obu stron”. (Zapytaj Juliana Assange'a.) Pod przewodnictwem adwokata Bo Coopera Rodczenkow stara się o azyl, a jego sprawa ciągnie się przez kilka lat; w pewnym momencie rozważana jest wymiana za Edwarda Snowdena. Rosja nie ma monopolu na nacjonalistyczny zapał i propagandę, ale jej szczególna odmiana w połączeniu z szokująco oldskulowym szpiegostwem wyróżnia ją. Jurij Ganus, następca Rodczenkowa w Centrum Antydopingowym, jest promykiem rozsądku i nadziei. Jest otwarty i popiera znaczenie demaskatorów w wirtualnych wywiadach z Fogelem, które są zarówno pokrzepiające, jak i niepokojące, jeśli chodzi o jego bezpieczeństwo.

W wielkim geopolitycznym schemacie rzeczy są oczywiście znacznie gorsze przestępstwa niż oszukiwanie na igrzyskach olimpijskich. Jeśli ktoś w 2022 roku nadal postrzega igrzyska jako czyste i święte przedsięwzięcie, a nie wielki biznes, może być zszokowany, gdy dowie się, że w Rick's Café odbywa się hazard. Dogrywka zawiera wywiady z członkiem WADA, stowarzyszonej z igrzyskami Światowej Agencji Antydopingowej, z których wszyscy wyrażają ciche niedowierzanie w cofanie się i odwrócenie, które przywróciło rosyjskich sportowców do rywalizacji po rewelacjach z 2017 r., które początkowo doprowadziły do ​​​​zakazania Rosji.

Na podstawie swojego debiutu reżyserskiego pt. Żydtopia, nikt nie mógł przewidzieć, że Fogel zostanie filmowcem skupionym na prawdomównikach i obrazoburcach (między Ikar i jego nowy film, który nakręcił Dysydent , dokument o zabójstwie dziennikarza Jamala Khashoggiego). Dogrywka odzwierciedla jego osobiste zaangażowanie i rzuca przenikliwe światło na większe siły, które kształtują całe nasze życie, aw przypadku odważnych dysydentów, takich jak Rodczenkow, nieodwracalnie wywracają życie do góry nogami.

Uwaga Rodczenkowa, jego zespołu prawnego i filmowców przenosi się na chwilę do pamiętników, które prowadził od czasów nastoletnich, tomów dokumentujących jego pracę dla rosyjskiego rządu. W jaki sposób zeszyty docierają z Rosji do Stanów, prawdopodobnie nigdy się nie dowiemy. Triumf jest oczywiście słodko-gorzki; pamiętniki to z pewnością jedyne rzeczy z życia Rodczenkowa w Rosji, które jeszcze kiedykolwiek zobaczy. Kronika skoku w nieznane, Ikar: Następstwa to opowieść o ogromnej odwadze i niewypowiedzianym smutku.

P: O czym jest film „Ikar: Następstwa”? O: „Icarus: The Aftermath” to amerykański dramat z 2020 roku w reżyserii Bryana Reisberga. Opowiada historię młodego mężczyzny, który jako jedyny ocalał z katastrofy lotniczej, i jego zmagań, by poradzić sobie z następstwami tragedii. P: Kto występuje w „Icarus: The Aftermath”? A: W Icarus: The Aftermath Miles Gaston Villanueva gra Ikara, a Amanda Seyfried jako jego terapeutka. W obsadzie są także Mark Cuban, Ross Partridge i Rebecca Spence. P: Jaki jest gatunek filmu „Icarus: The Aftermath”? O: „Icarus: The Aftermath” to dramat, który koncentruje się na psychologicznym wpływie traumatycznego wydarzenia. Dotyka tematów winy i odpowiedzialności oraz siły ludzkiego ducha w obliczu przeciwności losu. P: Jaki jest odbiór krytyczny „Icarus: The Aftermath”? Odp.: „Icarus: The Aftermath” spotkał się z ogólnie pozytywnymi recenzjami, a krytycy chwalili jego intensywne występy, fascynującą historię i emocjonalnie rezonujące motywy.

Napisz Do Nas

Jeśli Szukasz Dobrego Śmiechu Lub Chcesz Zanurzyć Się W Świecie Historii Kina, Jest To Miejsce Dla Ciebie

Kontakt Z Nami